當秋意初起，微風穿越桃園會展中心的玻璃帷幕，嶄新啟用的「日舞台」將迎來一道美麗之光──《藝創生活節》（Art Style & Creative Living）的全新啟航。
這不僅是一場展覽，更是一場將藝術從畫廊帶進日常的美學實踐旅程。從2025年9月27日至10月8日，為期12天的藝創生活節，將匯聚藝術家與設計品牌，共創一場跨領域的展演盛典。展覽以「創作美學 ╳ 生活美感」為主軸，融合沉浸式實作體驗與精緻策展導購，全面詮釋藝術生活化的可能。
日舞台與即將開幕的桃園美術館僅隔一街之遙，兩館之間，一條以「藝術走進生活」為理念的綠帶廊道悄然鋪展。日舞台，作為這條藝術軸線的起點，不僅是一方展示創作的舞台，更是一座讓美感自然流入日常的實驗場域。觀眾在此將不只是欣賞者，更是參與者，親身展開一段從觀展到選物、從感受至收藏的生活旅程，讓藝術成為日常的呼吸與風景。
生活美感提案場域：創新跨界、全面體驗
跨域展售｜一場藝術與設計的對話
《藝創生活節》集結了藝術品、工藝品與設計商品三大類型，將這些不同形式的作品交織於同一檔期，彼此輝映。每一件作品都有其背後的故事與情感，無論是探索一段人生、一個生活議題，還是一種風格的氛圍，這些藝術品將在這裡共同編織出一幅完整的美感畫卷。觀眾不僅是觀察者，更是這場視覺盛宴的主角，將會深入感受每個作品所傳遞的訊息。
共創體驗｜讓藝術走進生活的每個角落
展場將透過四大生活場景——居家角落、餐桌、書房與戶外生活，為觀眾呈現一場沉浸式的藝術體驗。在這些生活情境中，觀眾可以親手觸摸每一件作品，感受材質的溫度、色彩的碰撞，甚至可以帶著心愛的作品回家，將藝術融入日常。
策展導購｜美感升級的個性化推薦
為了讓觀眾的參觀體驗更加完善，主辦單位將設置「美感推薦員」（Aesthetic Concierge）駐點服務，專業的策展團隊將依照觀眾的需求與喜好，即時為其配對合適的藝術家或品牌商品，提供量身定制的建議與推薦，讓每位參觀者在逛展的同時，實現一場美感升級的過程。
讓藝術走進生活，觸及每一個心靈
本次展覽的觀眾群體將以桃園為核心，向大臺北及竹苗地區輻射。首圈以年輕、富裕、高教育水準的居民為主，他們將是展覽的支持群與口碑擴散者；第二圈則是青埔與高鐵特區的住戶，他們關注生活品味，並逐漸將藝術與設計融入日常；第三圈是來自科技與服務業的白領與家庭客，對高品質生活有著不斷追求的渴望；最後是來自北北基及國際旅客，憑藉高鐵便利的交通，展覽將成為他們的必訪之地。
核心精神：共感與共創，激盪嶄新商業模式
此次展覽的核心精神可用「共感」與「實驗場」來形容。跳脫純藝術與商業的框架，透過創作、設計與生活風格的交會，創造出嶄新的美感體驗與商業模式。展覽分為三大主軸：創作美學區、生活美感區與美感活動，為觀眾呈現一個立體且多元的美感平台，讓每位參展藝術家有機會展現其理念與創作，並開啟與品牌及觀眾之間的合作對話。
「創作美學區」以藝術家為參展單位。每個展位中，藝術家可以依照自身的藝術概念作不同形式的呈現，全區策展概念則由主辦單位結合實務策展課程，在過程中總體規劃執行。每位藝術家都是獨特且具辨識度的品牌，展位呈現的方式並非是傳統的展板與作品而已，而是讓藝術家有更大自由度規劃一個整體的空間。甚至是觀念藝術的作品，都有可能在展場中呈現。而這也是藝創生活節與其他的展演活動很大的區別之一。
「生活美感區」將風格選物現場轉換為生活感的體驗，將品牌的選物架，轉換為生活的場景。在這裡看見的每一個展位，都是在邀請觀眾，參與一場藝術與風格交會的實驗。將設計創作、商品生產、理念實踐，翻轉為可以被看見、被觸摸的內容。讓觀眾與作品之間產生真正的連結，實踐「藝術走進生活」的行動。
「美感活動」中的「美感沙龍」會邀請藝術家，透過輕鬆愉快的方式，分享創作概念、生活所感以及藝術家敏銳的觀察。並將這一切轉換成不需文字、透過視覺的感受性情感交流。「實作工作坊」特別規劃給親子共創，在實作的過程裡面，體驗美學帶來的新樂趣。「實務策展課」除了基本的概念之外，以實際參與展會全程工作為重點。參加者從展會的概念成形、經費預算、行銷宣傳到現場執行，都在課程範圍內實際演練，以實作過程來印證理論。
共創機會：未來合作的無限可能
在這場藝術與生活交織的活動中，主辦單位精心規劃了「合作會談室」，打造一方靈感交匯的橋梁。這裡不僅是藝術家與品牌對話的起點，更是一個孕育創意、促成跨界合作的溫床。無論是聯名設計的火花、新品首發的登場，抑或是在風格講堂中分享合作經驗與創作故事，每一次對談，都是未來可能的種子。
